馮雁軍

　　7月29日，是世界著名油畫藝術(shù)大師文森特·梵高逝世129周年。重讀史蒂文·奈菲等帶領(lǐng)的大型研究團(tuán)隊完成的權(quán)威傳記《梵高傳》等系列作品，心中對梵高這位生前窮困潦倒，死后享譽畫壇的大師贊嘆萬分！贊嘆他面對社會誤解時的淡然，面對惡意誹謗時的從容；贊嘆他遭遇困境時的不屈堅守，面對死亡留給世界的大愛。在孤獨前行中，作我所感，感我所作，畫出心靈的感受。

　　一、生活是創(chuàng)造的力量

　　亞里斯多德說，“每個人在本性上都想求知。”求知，是梵高一生的真實寫照。

　　除了研究適合自己的各種畫筆，梵高還迷戀于油彩物質(zhì)性能的研究。他用過墨魚汁、印度油墨、氯化鉛黑土、瀝青色和香脂，把香脂與顏料混合可以防止油滲透進(jìn)畫布濾掉暗色調(diào)，還能使畫面持久柔軟。為證明黑色是由各種色彩融合而形成的觀點，他用心愛的素描浸在水中反復(fù)試驗，發(fā)現(xiàn)蠟筆的印跡充分軟化后可以獲得深色的天鵝絨般的黑色。

　　梵高平時繪畫用畫布和紙。但有時靈感突發(fā)，手頭沒有畫布和紙時，他是拿到什么就在什么上面畫。《散步的農(nóng)夫》畫在夏洛特飯店的賬單背面，《NO270》的群像畫在信封上，《多比尼的花園》是畫在包裝糖的麻袋片上?！豆聠蔚南蛉湛肥窃賱?chuàng)作，右側(cè)的“老農(nóng)婦”是兩年前在蒙馬特完成的作品?！都~南附近的白楊樹》覆蓋了原作塔樓景觀，《兩枝折斷的向日葵》《草地》的底下是男女肖像。

　　1888年9月3日，梵高在給弟弟的信中說：“更偉大的東西，也就是我的生活，是創(chuàng)造的力量?！彼麖纳畎涤罢{(diào)《吃土豆的人》轉(zhuǎn)向明亮影調(diào)《豐收》，從點彩法《公園里成雙成對的戀人》到厚涂法《麥田里的收割者》，從室內(nèi)創(chuàng)作“向日葵”系列轉(zhuǎn)向現(xiàn)場直接創(chuàng)作阿爾的“麥田”系列，無不是在超越規(guī)則中前行，在創(chuàng)新中發(fā)現(xiàn)自我。1884年他用紐南掘地的《農(nóng)夫頭像》否定印象派畫家的陽光，四年后在阿爾創(chuàng)作的《播種者》中的農(nóng)民卻穿上了藍(lán)色或橘色的衣服。他以獨特筆觸對《樹和灌木叢》林間場景的描繪，不但受到巴比松畫派和印象派的歡迎，甚至到后來還形成了一個固定的繪畫題材。

　　“我們很少想到我們有什么，可是總想到我們?nèi)笔裁??！笔灞救A如是說。梵高喜歡用各種方法去探索缺少的東西。年輕時他愛將矛盾的事物并置，引發(fā)幻象，隨心所欲地略去一切不符合他期望的東西。有時在同一張畫布上，他會運用所有的材料；有時在十二張畫布上同時作畫。之所以如此“暴力”，是他發(fā)現(xiàn)“意象能激發(fā)情感”，能“超越于自然之上的”畫作，才是“藝術(shù)之中的最高境界?！边_(dá)到這種境界的繪畫狀態(tài)就如他創(chuàng)作《巖石區(qū)》時“像獅子吞食獵物一樣”，用純色的油彩、閃電的速度捕捉風(fēng)的存在。還要求自己像伊斯雷爾和米勒那樣“畫出自己的感受，感受自己的畫作。”有意地忽略不必要的細(xì)節(jié)。

　　畢達(dá)哥拉斯曾說：“和諧就是一切?！?886年夏，梵高看遍了巴黎的花房，研究補色對比與色彩和諧，利用鮮花、花瓶與背景的組合，飽和的色彩、強烈的明暗對比，在藝術(shù)家們爭論的觀念之間跳躍，讓觀眾眼睛混合它們?！度{河畔》里，他用平鋪的涂抹筆觸畫出天空，以時髦的點彩筆觸畫出樹木，以細(xì)長的筆觸畫出河水。他的點彩技法可以在一幅畫中出現(xiàn)，在另一幅畫中消失，在一幅畫中突出，在另一幅畫中淡出，甚至在同一幅畫中也是如此。他自知畫不了那么美，但是“我很想隨心所欲，忘悼規(guī)則?！彼?jīng)常思考修拉的畫法，但不按修拉的方式，想用新的方式表達(dá)心靈的感悟。正常情況下，人們總是先畫素描，隔天再去畫畫，可梵高發(fā)現(xiàn)自己更適合直接繪畫，于是他特別喜歡晚上去實地創(chuàng)作《羅訥河上的星夜》這類作品。在與高更一起的日子里，與其精細(xì)技法相反，梵高以分離主義的粗糙為美，把畫中元素減到最少，“更即興的創(chuàng)作”的筆觸開始出現(xiàn)，形成獨有的沖擊力。